CAPÍTULO 2: MAIS FUNDO NA TOCA DO COELO

Neo adentra as dobras da cortina codificada de Matrix, Nude pressentindo algo escondido para além Nude do que ele pode ver.

Em 1999, os irmãos Wachowski e o produtor Joel Silver revelaram Matrix, uma fusão visionária de ação arrebatadora e narrativa densa. Inspirados nos estilosos filmes em "anime" japoneses (como Akira e O Fantasma do Futuro), na interseção de filosofia, mitologia, religião e matemática, nas ilustrações do desenhista de histórias em quadrinhos Geof Darrow, e na ficção científica de autores como William Gibson, Philip K. Dick e Lewis Carroll, os irmãos conceberam uma história épica que explora temas como a alienação tecnológica, o livre arbítrio, o preço da ignorância e do conhecimento.

Os realizadores não só eletrizaram o público com inovações visuais audaciosas que vêm sendo copiadas desde então em inúmeros comerciais, videoclipes e filmes, como também criaram um filme de ação provocador que nos faz refletir sobre a essência da realidade e da identidade, enfatizando as escolhas que temos de fazer e as forças e fraquezas que nos levam a fazê-las.

Os Wachowski sempre conceberam a saga de Matrix como uma trilogia, e o sucesso do filme lhes permitiu aprofundar a mitologia que apenas começaram a revelar. Eles produziram o segundo e o terceiro filmes da série, Matrix Reloaded e Matrix Revolutions, como um único filme em duas partes.

O resultado é uma revolução. Os padrões visuais estabelecidos pela trilogia, como a técnica inovadora que inventaram para captar o conceito inspirado no "anime" japonês do "tempo de uma bala" em Matrix, ou o processo pioneiro de universal capture para produzir humanos virtuais de aspecto realista para Reloaded e Revolutions, continuam a redefinir o que é possível ser feito em termos de cinema. Uma trilogia de filmes que conta a história dos horrores que podem acontecer se avançarmos demais na tecnologia fez com que a tecnologia para contar essa história evoluísse exponencialmente.

Os filmes da série Matrix, também alargaram fronteiras com sua construção física de arrojadas seqüências de ação. Simultaneamente brutal e elegante, combinam elementos dos filmes clássicos de kung fu com a ação cheia de tiroteios ocidental. Seguindo a tradição dos diretores de cinema de Hong Kong, como John Woo e Yuen Wo Ping, os protagonistas desempenham, eles próprios, as cenas de luta. Este método permite que se conte melhor a história através da ação - as lutas impulsionam a narrativa, em vez de servirem como um desvio dela apenas para a diversão do público. Deste modo, cada minuto do filme pode fornecer algo com conteúdo e significado para o público.

Talvez parte do que torna os filmes da série Matrix tão intrigantes seja o fato de que sua densidade inspire um número ilimitado de interpretações - ao passo que a maioria dos filmes procura dar respostas ao público, Matrix é uma questão em aberto gigantesca. Referências casuais funcionam como condutores para verdadeiras florestas do pensamento, entrelaçadas com temas como mitologia, filosofia, novas tecnologias, psicologia, literatura como Alice no País das Maravilhas, e referências teológicas (Cristianismo e Agnosticismo convivem em harmonia com o pensamento Zen Budista e Taoísta), liberando a mente para considerar verdades múltiplas. A força do filme não reside naquilo que é capaz de contar, mas em nossa própria capacidade de absorver as idéias que apresenta e seguir adiante com elas.